Как маленькому театру на Донетчине стать узнаваемым? Опыт мариупольской "Театромании"

В ноябре 2021 года самому известному мариупольскому любительскому театру «Театромания» исполняется 10 лет. Несколько лет назад он получил звание народного, а за все время существования поставил более 50 спектаклей, номеров и этюдов, сотрудничал с театрами Европы и участвовал в культурном фестивале StartUp GogolFest. А в конце февраля «Театромания» покажет первую премьеру на украинском языке по пьесе «Тени забытых предков». 

«Восточный вариант» узнал, как аматорскому театру развиваться, стать узнаваемым и откуда привлекать финансирование.

Культура важна и нужна

«Театроманию» в 2011 году создал мариуполец, выпускник Харьковского национального университета искусств имени Котляревского Антон Тельбизов. Театр появился на базе дворца культуры «Молодежный». 

Антон быстро набрал актеров — помогли знакомства в этой сфере. Позднее к «Театромании» присоединилась актриса Донецкого академического областного драматического театра Ольга Самойлова.

Вместе с Антоном они экспериментировали на сцене, работая с различными форматами и жанрами. В репертуаре театра есть и комедии, и драмы, и кукольные представления. Ежегодно команда «Театромании» выпускает по три-четыре спектакля.

За десять лет своей истории «Театромания» воспитала больше сотни людей, которые в дальнейшем связали свою жизнь с театром, поступив в профильные ВУЗы. Воспитанники небольшого театра из Мариуполя учатся теперь в Киеве, Харькове, Беларуси и Канаде.

Диджитал-спектакль с неожиданными образами

Для реализации проекта «Тени забытых предков» «Театромания» подала заявку на финансирование по программе «Общественный бюджет» и получила 100 тысяч гривен. Эти деньги ушли на покупку музыкальных инструментов, аппаратуры и реквизита для спектакля.

«Самым сложным было написать инсценировку для спектакля. У нас был открыт текст Коцюбинского и одноименный фильм Параджанова, как вспомогательный материал. Потому что очень сложно разобраться в текстах Коцюбинского, тем более повесть практически без слов, очень сложно было выбрать главное», — вспоминает Ольга Самойлова.

«В аннотациях к повести написано, что это — украинская история о Ромео и Джульетте. Мы хотели вложить, как режиссеры, новую мысль. Маричка — это образ земли, экологии, природы, а Иван — это образ человечества. И когда Маричка умирает, мы показываем, что может произойти с человеком, если умрет природа», — объясняет режиссерка.

Чтобы осовременить постановку, режиссеры подумывают добавить диджитал-технологии — транслировать спектакль на большом экране на сцене, чтобы обыграть место действия главных героев и показать, насколько они далеко друг от друга.

К тому же весь спектакль будет сопровождать живая музыка. Актёры будут играть на глюкофоне, дрымбе, барабанах и петь вживую, чтобы придать действу максимальную аутентичность и своеобразие.

Как создать успешный театр: 7 советов

Подавайте заявки на грантовое финансирование

«Пишите проекты и подавайтесь везде, где только можно. На программу «Общественный бюджет» мы написали три заявки — одну сразу не приняли, одну приняли и профинансировали, а еще один проект не выиграл», — рассказывает Ольга Самойлова.

За актуальными грантовыми программами можно следить через календарь грантов на сайте «Украинского культурного фонда», на сайте House of Europe, на сайте Harald Binder Cultural Enterprises и так далее. В некоторых программах при написании заявки на финансирование вас могут проконсультировать.

Участвуйте во всех культурных инициативах

«Театромания» участвовала в одном из самых известных украинских культурных фестивалей StartUp ГогольFest. Участники театра получили возможность поработать в гранд-опере ΝΕΡΌ и показать во время фестиваля свой спектакль «Сотворение». Спектакль транслировали в прямом эфире в сети.

«Мы тогда все очень переволновались, но нам было очень приятно участвовать в рамках такого огромного фестиваля, который показывают на всю Европу», — рассказывает Ольга.

После этого «Театромания» работает с украинским режиссером и основателем фестиваля Владом Троицким в международных проектах. Например, весной прошлого года они представили спектакль «Lorenz.io Ромео встретил Юлию». Актеры играли не на сцене, а читали реплики через Zoom-конференцию, используя цифровые маски. В спектакле приняли участие актеры «Театромании» и немецкого театра из Дортмунда. Сейчас мариупольцы работают уже над новым проект с другим театром из Берлина.

Используйте остросоциальные темы

То, что вызывает волнение в обществе, всегда актуально. В своей работе режиссеры и актеры «Театромании» используют остросоциальную тематику. Например, спектакль «Гупешка» раскрывает проблему домашнего насилия, «Сотворение» — своеобразный протест против лжи, лицемерия, влияния медиа, потребительских ценностей и так далее, а живая выставка «Выбор за тобой» демонстрирует человеческие пороки.

Ломайте стереотипы и экспериментируйте

Не бойтесь ставить эксперименты и перерабатывать устоявшиеся правила. Меняйте под себя сцену, реализуйте творческие задумки.

«Для спектакля “Тени забытых предков” мы решили перемонтировать рабочее пространство — сидения перенести к сцене, а новую сцену сделать там, где были сидения, ближе к окну звукаря и световика. Это физически тяжело, нам помогал технический персонал», — рассказывает Ольга Самойлова.

Она также добавляет, что в «Тенях», возможно, будут своеобразные каскадерские трюки — актер на страховке должен сымитировать падение с высоты, но над этим опасным маневром еще раздумывают.

Работайте с хорошими драматургами

«Тем, кто только начинает работать в этой сфере, нужно брать заранее хороший материал, очень хороших драматургов. Пусть его уже хоть 100 раз ставили. Если режиссер начинающий, он может посмотреть, как это делают другие, но ни в коем случае нельзя “слизывать”», — советует Ольга.

Начните с бюджетного учреждения

Если вам негде репетировать, можно обратиться в местный департамент культуры, школу, молодежный центр или дом культуры. Не рассчитывайте, что вы сразу сможете арендовать студию для репетиций. Используйте любую возможность, чтобы создать свое культурное пространство.

Рекламируйте себя

Известность начинается с малого. Сначала на спектакли приглашают друзей, родственников и знакомых, а затем о вашем творчестве узнают другие. Но также не стоит недооценивать силу социальных сетей. Театр, как и бизнес, можно продвигать и «продавать» в Инстаграме и Фейсбуке, настраивая рекламные объявления. Создайте свое виртуальное сообщество и работайте над его популяризацией в сети. «Спамьте» афишами, фотографиями и в тематических группах.

Читайте также: О чем шутят в Мариуполе? Главные стендаперы города о локальном юморе, табу на сцене и "чернухе"